Parapluie – Robert Delaunay - Rythme joie de vivre

L'orphisme est un mouvement artistique qui a émergé en France dans les années 1910 et qui a été inspiré par le poème "Orphée" de Guillaume Apollinaire publié en 1908. Il se caractérise par l'utilisation de formes géométriques et de couleurs vives et vibrantes, souvent utilisées de manière abstraite, dans le but de créer une sensation d'énergie et de dynamisme. Les principaux artistes associés à ce mouvement sont Robert Delaunay, Sonia Delaunay et Francis Picabia. L'orphisme a eu une influence significative sur l'art moderne et contemporain, notamment sur le mouvement futuriste en Italie et sur le mouvement de l'abstraction lyrique en France. Il a également influencé de nombreux artistes dans le monde entier, y compris Kazimir Malevitch en Russie. Le mouvement a continué à être une force importante dans l'art jusqu'aux années 1950 et a été redécouvert et réévalué par les historiens de l'art et les critiques dans les années 1960 et 1970. En comparant l'orphisme au cubisme, il est important de noter que l'orphisme s'inspire du cubisme analytique et reprend son utilisation de l'abstraction et de la platitude de l'espace. Cependant, contrairement au cubisme qui s'inspire des objets extérieurs, l'orphisme puise son inspiration dans la lumière elle-même et utilise des couleurs vives et chaudes pour créer une dynamique et des formes. En utilisant la couleur pour produire des formes plutôt que des lignes, l'orphisme s'oppose à la peinture traditionnelle qui privilégie la ligne pour représenter la réalité empirique. L'orphisme est également connu pour avoir ouvert la voie à la théorie selon laquelle chaque élément plastique peut produire un effet de sens spécifique.