Figurine Escher : Air et eau (1938)

Le mouvement de l'art moderne en peinture a débuté à la fin du 19ème siècle et s'est poursuivi jusqu'à la Seconde Guerre mondiale. Il a vu émerger de nouvelles formes d'expression artistique qui ont bouleversé les conventions traditionnelles de la peinture. Les premiers artistes à s'éloigner des conventions classiques étaient les impressionnistes comme Claude Monet, dont la célèbre oeuvre "Impression soliel levant" a été peinte en 1873. Les impressionnistes ont introduit des techniques innovantes telles que l'utilisation de la touche brute pour capturer les effets de la lumière naturelle. Avec l'arrivée du 20ème siècle, de nouvelles tendances comme le fauvisme, dirigé par des artistes comme Henri Matisse, qui dans "La Danse" en 1909, à utilisé des couleurs vives et saturées pour créer des compositions dynamiques. L'expressionnisme abstrait, qui a émergé dans les années 1910, a vu des artistes tels que Wassily Kandinsky et Frantisek Kupka explorer de nouvelles formes d'abstraction pour exprimer des idées intangibles telles que les émotions et les sensations. Enfin, le cubisme a bouleversé les conventions de la représentation de la réalité en introduisant des perspectives multiples dans une même composition. On citera Pablo Picasso et son oeuvre "Les Demoiselles d'Avignon" de 1907, et Georges Braque avec "Le Grand nu" également réalisé en 1907. En résumé, le mouvement de l'art moderne en peinture a été marqué par l'expérimentation, la rupture avec les conventions classiques et l'exploration de nouvelles formes d'expression artistique. Les oeuvres et les artistes mentionnés ici ne sont qu'un aperçu des nombreux talents qui ont contribué à la richesse de ce mouvement.