Mug snuggle (con infusor de té) Gustav Klimt : El Beso (sobre el fondo del Árbol de la Vida)

Es en el esplendor de la Belle Époque que Gustav Klimt, el genial pintor austriaco, recibe el encargo de crear lo que se convertirá en una de sus obras maestras, La Frieze Stoclet, dando origen al Árbol de la Vida. A través de su amigo, el arquitecto Josef Hoffmann, se le invita a adornar las paredes del comedor del Palacio Stoclet, propiedad del banquero belga Adolphe Stoclet y su esposa, ambos coleccionistas de arte, en Bruselas. Una sala fundamental en la construcción, ya que es el lugar donde los Stoclet reciben a sus invitados, el comedor debía ser la quintaesencia del edificio. Con un costo exorbitante para la época de 100,000 coronas, "La Frieze Stoclet" está a la altura de la magnificencia deseada por los Stoclet y sigue impresionando hasta nuestros días. El Palacio fue inscrito en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO en 2009. La Frieze Stoclet se presenta en tres paneles independientes, hechos de bronce, platino, oro y plata, ya que Klimt se encuentra en su llamado período dorado (fuertemente inspirado en las obras bizantinas). Dos paneles grandes, cada uno con casi 7 metros de largo por 2 metros de alto, se enfrentan, y un tercero, mucho más pequeño, de 1 metro por 2 metros, los une en un tercer muro. La Frieze Stoclet comienza en la pared izquierda con una mujer sola, inspirada, por su posición y atuendo, en una bailarina del Alto Egipto, llamada la Espera, que nos introduce en la obra. Continúa con el Árbol de la Vida, majestuoso e impresionante, con sus ramas que se convierten en espirales doradas que llegan hasta la Espera y la capturan para unirla al árbol. El Árbol en sí mismo se encuentra en un prado de flores muy coloridas y estilizadas (inspiradas en el jardín de la Villa Oleander, en Austria, donde Klimt pasaba tiempo con su amante y musa Emilie Flöge). Las espirales, por otro lado, encuentran su origen en los motivos decorativos de la Grecia antigua, conocidos como micénicos. Además de la Espera, otros detalles están directamente inspirados en Egipto y el arte egipcio, como el halcón Horus posado en una de las ramas, y los ojos estilizados (un motivo recurrente en el corazón de las ramas entrelazadas), también asociados con el dios Horus y llamados "ojo de Udjat". Ambos elementos son símbolos de unión y protección en la cultura egipcia. En el lado opuesto de la Espera, una forma hecha de triángulos y círculos (el simbolismo está muy presente en la obra de Klimt), completamente realizada en plata, equilibra el primer panel. En la pared que le hace frente, el segundo panel repite la misma forma de triángulos y círculos, el mismo Árbol, pero frente a la Espera. Esta vez, una pareja abrazada está conectada al Árbol. El hombre y la mujer recuerdan a la pareja de El Beso, pintado en la misma época. Esta parte de la obra se llama El Cumplimiento. Reuniendo estos dos paneles inmensos, y ubicada en un tercer muro más pequeño, hay una forma llamada El Caballero, más geométrica y simbólica. De esta Frieze Stoclet, Klimt creará una tela donde une los tres elementos figurativos importantes, la Espera, el Árbol y el Cumplimiento, formando así el Árbol de la Vida. Está vinculado, en la cultura cristiana, al Árbol del Conocimiento del Bien y del Mal y reconocido como símbolo de sabiduría, renacimiento e inmortalidad, haciendo de esta obra de Klimt una pieza universal capaz de trascender el tiempo y fascinarnos incluso hoy en día. Además de estas suntuosas mosaicos de la fresca del Palacio Stoclet en Bruselas, esta obra se puede contemplar en forma de pinturas sobre lienzo que Gustav Klimt realizó como estudios preparatorios y que hoy se exhiben en el Museo de Artes Aplicadas de Viena, Austria.